RoomSide의 무쓸모 잡식

(다시금 전재를 깔고 갑니다.
이 레슨은 제가 10년정도 찬양팀과 성가대를 오가면서 배운 꼼수들의 집합이지
정석으로 교습할 수 있는 내용도
그런 내공도 없는 그저 단기 속성의 팁입니다.)

이번 주는 연습에 1분만 나오셨습니다.
주일날에도 외롭게 혼자 싱어하신다고 고생하시던데...

질문을 받을 거라는 생각은 안했지만
그래도는 이런 저조한 출석율이리라고는....ㅎㅎ

어찌 할 바를 모르겠습니다....ㅠㅠ


일단 2탄 이어갑니다.

2탄은 느린 노래에서 주요하게 사용될 수 있는
긴 음의 마무리법에 대하여 이야기 해보도록 하겠습니다.

엉뚱하지만 영어로된 노래들을 들어보면 부드럽던 노래도
한국말로 번역된걸 불러보면 노래가 좀 까끌까끌하죠?

이유가 무엇일까요?
(영어는 참 축복 받은 언어입니다. 노래부르기에 참 좋은 언어죠)

1차적인 차이는 한국말의 된소리들 때문입니다.
요즘 가요들은 오히려 된소리들을 적극적으로 활용해서 또 창법을 만들지만
일단 워십곡의 느린 곡들은 그렇진 않죠...

돈모엔의 노래인 I will Sing.....한소절인 I will Sing~ 부분을 보시죠

I will Sing (아 위ㄹ 씨 이 ㅇ)
노 래 해 ( 노 오 래 해 애)

차이가 뭘까요?
우리 말에 된소리도 없는데....
마무리에서 ㅇ(닫힌 음입니다) 으로 끝나는 영어와 ㅐ(열린음)으로 끝나는 한국말의
차이에서 기인합니다.

난 괜찮아 라고 번역되어 부르는
I will Survive (이건 찬양 아니에요)

노래 잘 들어보면 끝에 (ㅂ) 로 끝납니다. 극명한게
꺾어주는 창법 들어보면
난 괜찮 아아아~아
              ㄴ____ (발음은 여기서 종료됩니다)
아 위ㄹ 서 바 아아이(ㅂ)
                           ㄴ____(발음이 여기서 끝납니다)
일케 되죠....


그럼 한글로는 어케 저런 느낌 처럼 부드러운 결말을 만들어 노래를 둥글게 둥글게 할까요?

끝에 (음) 이나 (ㅎ) , (이) 이런 신음같은(?) 발음들로 꼼수를 부려보세요
모든 끝에 다 적용되는건 아니구요
노래마다 이런 느낌이 좋을 때가 딱 있습니다.
이건 개개인이 노래를 분석해서 이렇게 부르는 것이 좋다는 계획이
머릿속에 있어야 하니깐
노래를 잘 듣고 분석을 해야 합니다.

RnB 소몰이라거나 감정이 풍성해야 할 곳에서는
보통 열린발음보다는 닫힌 발음으로 끝을 내는 쪽이 좋습니다.
(SG 워너비 노래들이나 플라이투더스카이의 환희가 부르는 보컬들을 들어보세요)

빠른 노래들은 예외도 있지만
열린 발음쪽이 유리하겠죠
(찌르는 노래를 잘부르는 박정현의 보컬을 들어보심 압니다)

근데 두가지는 한 음악 안에서도 여기서는 이렇게, 저기서는 저렇게 부릅니다.
다음 번에는 노래를 하나 두고
어떻게 분석해서 불러야 하는가 알아볼까 합니다.

일단 2번째 팁부터는 왠지 제가 드리고도
조금 어려울 듯 해서 자신이 없어지네요

예제가 듣고 싶다거나
궁금한 점은 언제나 환영합니다.

(기본 전재는 우리 교회 찬양팀 보컬은 주말 연습에
참여하는 참여도가 적고, 전문화된 인력도 거의 없기에
허덥한 노래방 98점의 강좌를 싣게 되었고,
그 덕에 여기에는 그 글을 그냥 복사해 붙여 넣게 되었습니다...ㅠㅠ

혹시라도 기초적인 보컬 트레이닝과 틀리거나 보컬 레슨 내용이랑 다르다고
딴지를 거신다면 마구 삐질 지도 모릅니다....)

보컬 연습에서 실제 사용되는 팁을 몇가지 드릴까 합니다.
나름 찬양팀에서 10년 넘게 굴러먹던 트레이닝법인데다가
정공법 없이 몸으로 떼우려다 보니 생긴 꼼수라고 해야 하나?

일단 찬양팀 보컬에게 필요한 덕목의 첫번째는
안틀리고 부르기입니다....ㅎㅎ

당연하죠? 근데 좀 어렵습니다.
저희 인도자가 고르는 곡 중 빠른 곡은 비트가 좀 꼬여서 그렇구요...
느린곡은 필이 충만해야 하다 보니...ㅎㅎ

일단 빠른 곡에 대한 공략법입니다.

1. 빠른 곡에서 가장 중요한 것은 그루브, 그리고 호흡법입니다.

박자를 놓쳐서 그냥 웅얼 웅얼 거리면서 넘어가는 경우 상당히 많습니다.
가령 '지금은 엘리야때 처럼'을 부른다고 합시다.
그렇게 되면 1절은 어찌 저찌 넘어가고 나면 2절에서
1. '추수할 때가 이르러'  랑
2. '우리는 추수할 일꾼 되어' 라고 나오는 이부분 많이들 무너집니다...ㅜㅜ

일단 연습할때 어데서 끊고 어데서 이어부를지 잘 들으셔야 합니다.
이게 정말 중요합니다.
이거 안맞으면 보컬끼리 입이 틀려
'추추추수' 일케 들립니다...ㅎㅎ

'추수!할'/ '때가!이'/ '르~!러'
저라면 저렇게 부르겠습니다.
연달아서 '추수' 붙여서 강하게 부르고 뒤에 자연스럽게 약하게 따라붙게 '할' 붙이고
'때가' 도 마찬가지로 강하게, 뒤에는 또 약하게 '이'
그 담엔 강하게 '르~러!'

저렇게 끊어불러주면 일단 음절 음절 하나씩 살아납니다.

같은 맥락으로
'우리!는'/ '추수!할'/'일~!꾼'/'되~!어'

이해가 되실런지....(혹시 이해가 안되시면 이번 주일날 저한테 물어보셔요....)

그리고 박자가 정 안맞는다 헷갈린다 싶으시면
음정 없이 박수치면서 박자만 먼저 맞춰보세요
반복해서 그 부분만...(엑센트랑 끊어부르기만 잘 지켜도 금방 요령 생기실겁니다)
그렇게 몇번 하신 다음에 익숙해진다 싶으시면 음정을 넣고
음정을 넣은 노래는 그때부터는 상당히 멋지구리 할거에요.
호흡법은 끊어부르기만 잘 지켜줘도 저절로 따라옵니다.

가수들의 호흡법을 눈여겨 보세요 이어폰 끼고 음악 들으시거나 하시면
가수들의 호흡법을 잘 들으세요

꼭 한 소절(4마디 내지는 8마디)를 다 부르고 호흡을 하는 정석적인 방법을 쓰지 않고
호흡을 적극적인 표현의 수단으로 이용합니다.

위의 예제 대로라면 '일꾼' 뒤에 흐읍(!) 하고 빠르고 짧게
숨을 쉬어주시는 방법도 나쁘지 않습니다.

한번 직접 해보시면 끊어부르기라고 제가 이야기한 부분의 이해도 조금은 쉬우실 겁니다.


다음번에 혹시 이야기를 이어가게 되면 느린곡의 공략법도 적어보겠습니다.
느낌 살리기....라고 해야 할까?